在小镇的街角，有一家小小的皮影戏馆。昏黄的灯光洒在陈旧的招牌上，“皮影旧梦”四个字仿佛带着岁月的痕迹，在微风中轻轻摇曳。
　　林伯是这家戏馆的主人，也是一位皮影艺人。他已年逾古稀，脸上刻满了岁月的沟壑，但眼睛依然明亮有神，每当谈及皮影戏时，那目光中便闪烁着炽热的光芒。
　　我与林伯的相遇，是在一个午后。我漫步在小镇的古街上，被一阵悠扬的乐声吸引。那乐声似有魔力，牵着我的脚步，来到了这家戏馆门前。透过门缝，我看到林伯正站在白色的幕布后，双手舞动着皮影，口中哼唱着古老的曲调。
　　我轻轻推开门，走进戏馆。林伯似乎并未察觉我的到来，依旧沉浸在自己的世界里。我找了个位置坐下，静静地欣赏着这场精彩的演出。那小小的皮影在林伯的手中仿佛有了生命，或跳跃，或旋转，演绎着一个个传奇的故事。
　　演出结束后，我走上前去，与林伯攀谈起来。林伯告诉我，皮影戏是他家世代相传的技艺，他自幼便跟着父亲学习皮影制作和表演。在过去，皮影戏是小镇人们最喜爱的娱乐方式之一，每逢节日庆典，戏馆里总是座无虚席。然而，随着时代的变迁，电影、电视等现代娱乐方式的兴起，皮影戏逐渐被人们遗忘，戏馆的生意也日益冷清。
　　“现在的年轻人，对这些老玩意儿都不感兴趣喽。”林伯无奈地叹了口气，眼神中透露出一丝落寞。
　　我看着那些精美的皮影，心中涌起一股莫名的感动。这些皮影不仅是艺术品，更是历史的见证者，承载着先辈们的智慧和情感。我对林伯说：“林伯，您的皮影戏很棒，我想跟您学习皮影制作和表演，可以吗？”
　　林伯有些惊讶地看着我，随后脸上露出了欣慰的笑容。“好啊，年轻人，只要你有兴趣，我就教你。”
　　从那以后，我便常常来到戏馆，跟着林伯学习皮影戏。林伯教我如何挑选制作皮影的材料，如何绘制皮影的图案，如何操纵皮影进行表演。在学习的过程中，我深刻体会到了皮影戏制作和表演的艰辛。制作一个皮影，需要经过选皮、制皮、画稿、雕刻、上色等多道工序，每一道工序都要求极高的技艺和耐心。而表演皮影戏，则需要双手和嘴巴的高度配合，不仅要让皮影的动作流畅自然，还要用不同的唱腔和念白来讲述故事。
　　在林伯的悉心指导下，我的皮影技艺逐渐有了长进。我开始和林伯一起在戏馆里表演皮影戏，虽然观众不多，但我们依然认真地对待每一场演出。
　　有一次，小镇上举办文化节，我们的皮影戏被邀请参加表演。那天，戏馆里坐满了观众，有老人，有孩子，也有年轻人。当灯光亮起，幕布拉开，我和林伯手中的皮影在乐声中舞动起来时，台下响起了热烈的掌声和欢呼声。那一刻，我看到林伯的眼中闪烁着泪光，那是激动的泪水，也是欣慰的泪水。
　　表演结束后，许多观众围上来，对我们的皮影戏赞不绝口。他们纷纷表示，没想到皮影戏这么精彩，这么有趣。那一刻，我和林伯都意识到，皮影戏并没有被人们彻底遗忘，它依然有着独特的魅力，只是需要我们去传承和推广。
　　从那以后，我们的皮影戏馆逐渐有了一些名气，也有更多的人前来观看皮影戏。林伯还组织了一些皮影戏培训班，免费教小镇上的孩子们学习皮影戏。看着那些孩子们对皮影戏充满好奇和热情的眼神，我仿佛看到了皮影戏的未来和希望。
　　在这个快节奏的现代社会里，非遗文化如同一盏盏即将熄灭的明灯，需要我们每个人去守护和传承。而我与林伯的皮影故事，也将在小镇的岁月长河中继续流传下去，成为一段关于非遗的美好记忆。